【世界科幻動態(tài)】在場的未來：日本音樂MV中的科幻表達(dá)

一、引言：科幻元素在音樂中的創(chuàng)新演繹

科幻，作為一種獨(dú)特的文化符號，其影響力早已突破文學(xué)的界限?？苹门c音樂的結(jié)合可以追溯到18世紀(jì)的歌劇，代表作品有意大利劇作家卡洛·哥爾多尼（Carlo Goldoni）的《月之世界*》①（Il mondo della luna, 1750）和法國科幻小說家儒勒·凡爾納（Jules Verne）的《從地球到月球》（From the earth to the moon, 1865）。20世紀(jì)60年代，太空搖滾（Space Rock）的興起讓科幻與流行音樂的交融愈發(fā)顯現(xiàn)，誕生了大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）的《太空怪人》（Space Oddity，1969）等經(jīng)典作品[1]。在此之后，德國的合成器樂隊(duì)“發(fā)電站”（Kraftwerk）等藝術(shù)家進(jìn)一步推動了科幻主題在音樂中的運(yùn)用，使其成為電子音樂氛圍的主導(dǎo)元素。

而音樂與視覺元素的融合可以追溯到20世紀(jì)20年代的音樂短片[2]。發(fā)展至20世紀(jì)80年代，美國MTV電視臺的創(chuàng)立使音樂視頻（Music Video，以下簡稱MV）通過電視媒介迅速流行，成為音樂推廣的重要方式。國際唱片業(yè)協(xié)會2023年的年度報(bào)告顯示日本在全球音樂市場位居第二[3]，高質(zhì)量MV對日本音樂的國際傳播力與影響力起到了一定的助推作用，為包括科幻題材在內(nèi)的多元化MV創(chuàng)作提供了廣闊空間。20世紀(jì)90年代末至21世紀(jì)初以科幻動漫為主的流行文化產(chǎn)品的成功出海讓日本逐漸被視為科幻文化的重要輸出國[4]。并且，日本科幻與其他文化領(lǐng)域的交互融合形成了豐富的“科幻+”模式，科幻敘事廣泛存在于多種媒體中[5]。目前針對日本科幻領(lǐng)域的研究大多側(cè)重于文學(xué)、影視作品和游戲方面，本文嘗試聚焦日本的科幻MV，探討科幻元素在音樂領(lǐng)域的融合。

但是目前尚沒有明確的“科幻MV”這一類別，科幻元素在MV中僅是一種風(fēng)格的呈現(xiàn)。為盡可能全面地覆蓋相關(guān)MV作品，本文以主要的科幻題材為關(guān)鍵詞（包括宇宙、機(jī)器人、人工智能、外星生命和超人類主義等），在日本最常用的音樂和視頻網(wǎng)站，如“ロッキング?オン”（https://rockinon.com/）、“ラグウェブサイト”（https://www.ragnet.co.jp/）、“dミュージック”（https://dmusic.docomo.ne.jp/）以及“ニコニコ”（https://www.nicovideo.jp/）進(jìn)行了檢索。最終篩選出33支MV作為分析對象，所選作品均在內(nèi)容和視覺表現(xiàn)上呈現(xiàn)出明確的科幻元素。

通過對這些MV中的科幻內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)的分類和分析，本文提煉出日本流行音樂MV中科幻元素的核心特征，并基于此深入探討這些科幻元素在日本流行音樂MV中的融入策略以及對觀眾感知與體驗(yàn)的影響，希冀為進(jìn)一步的科幻MV研究提供有益的參考。

二、日本科幻MV30年發(fā)展概述

基于檢索結(jié)果，本文統(tǒng)計(jì)了日本近30年的科幻MV的基本情況，如表1所示。

表1：日本近30年科幻MV概況

可以發(fā)現(xiàn)，在過去30年里，日本的科幻MV大多以太空漫游為主題，這反映出創(chuàng)作者們對太空和宇宙探索這類科幻主題的長期關(guān)注。而2012年至2017年期間又顯示了一個(gè)新的趨勢，即機(jī)器人主題，其他科幻主題則在不同的時(shí)間段內(nèi)零星出現(xiàn)。根據(jù)2010年至2020年間日本機(jī)器人產(chǎn)業(yè)的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，2014年至2018年期間，日本機(jī)器人產(chǎn)業(yè)經(jīng)歷了一段顯著而穩(wěn)定的增長期[6]。這從側(cè)面反映出，經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)的動態(tài)不僅反映了社會技術(shù)的發(fā)展，同時(shí)也可能對文藝創(chuàng)作的方向產(chǎn)生一定影響，文藝作品中的主題傾向與時(shí)代背景和經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展緊密相連。

從呈現(xiàn)方式來看，真人結(jié)合特效的表現(xiàn)方式占據(jù)主流。特效技術(shù)被用于描繪科幻世界的奇觀，結(jié)合真人的演繹，共同打造出一種既真實(shí)又夢幻的質(zhì)感。例如，日本樂隊(duì)“窮鼠貓噬”（Kyuso Nekokami）的《銀河系*》（Galaxy,2015）講述了一個(gè)科幻故事：外星人綁架樂隊(duì)主唱，占據(jù)其身體回到地球，在樂隊(duì)演出過程中學(xué)會了吉他，真相被揭開后兩人又換回了身體。最后一個(gè)鏡頭里外星人在宇宙飛船上彈奏學(xué)會的樂曲，體現(xiàn)出創(chuàng)作者對人類與外星文明之間存在潛在交流的浪漫想象。真人與特效相結(jié)合的科幻MV創(chuàng)作，注重向觀眾展現(xiàn)人類在奇幻背景下的感受和體驗(yàn)，強(qiáng)調(diào)人類與未來或未知世界之間的聯(lián)系。

此外，動畫形式的MV占比20%顯示了動畫在科幻MV創(chuàng)作中的地位，而日本發(fā)達(dá)的動畫產(chǎn)業(yè)是其背后重要支撐。日本網(wǎng)絡(luò)歌手“廢品機(jī)器人*”（Junk Robot）的《因?yàn)槲疫€活著*》（『生きているから』,2017）盡管在歌詞中表達(dá)了一種面對絕望和失望時(shí)的掙扎與矛盾，但是動畫MV講述了因未執(zhí)行獵殺任務(wù)而遭到其他機(jī)器人孤立的編號BT-3獵鼠機(jī)器人與報(bào)恩的老鼠建立起了深厚友誼，最終成為彼此依靠的感人故事。該MV借助動畫形式打破傳統(tǒng)拍攝手法的限制，在抽象創(chuàng)意表達(dá)和敘事上展現(xiàn)出更大的自由。

本文在參照表1中科幻MV內(nèi)容的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步依據(jù)科幻元素在日本科幻MV中的融入策略進(jìn)行分類，主要?dú)w納為以下三種形式：第一，以科幻內(nèi)容作為MV的主要敘事設(shè)定，構(gòu)建歌手專屬的科幻IP；第二，利用科幻題材來表達(dá)歌曲本身的內(nèi)涵與訴求，使得音樂與科幻表達(dá)相得益彰；第三，將科幻元素作為一種視覺亮點(diǎn)，為MV增添一抹未來感與科技色彩。

在分析時(shí)，本文主要關(guān)注MV中科幻內(nèi)容的融入策略，以及其對觀眾情感和思想的觸動，同時(shí)考慮MV在傳播過程中所產(chǎn)生的影響力，包括其在社交媒體上的傳播效果、觀眾的反饋和討論度等?；诖耍梢赃M(jìn)一步看到日本科幻MV創(chuàng)作中的多樣性題材和表現(xiàn)手法，更全面地理解科幻元素在音樂藝術(shù)中的地位和作用，以及它如何影響和啟發(fā)觀眾的思考。

三、科幻脈動：未來感驅(qū)動下的MV創(chuàng)作
科幻元素在音樂中的融入已有一段歷史，隨著技術(shù)和創(chuàng)作手法的發(fā)展，如今通過敘事主題、視覺設(shè)計(jì)和歌詞內(nèi)容等方面的結(jié)合，以未來感為創(chuàng)作核心的科幻MV逐漸嶄露頭角，代表人物有日本女子組合“XG”（Xtraordinary Girls）。該團(tuán)2023年發(fā)布的NEW DNA②銷量超10萬張，獲得日本唱片協(xié)會的金唱片稱號[7]。這張專輯的核心概念是“不受常識與框架局限的‘新種族’”[8]，XG也被塑造為富有未來感和力量感的“賽博歌姬”形象。

專輯的引言《臍帶*》（HESONOO）奠定了整個(gè)專輯的敘事主題，喚起了強(qiáng)烈的未來感與超現(xiàn)實(shí)的聯(lián)想?！澳殠А贝碇蓡T們之間的紐帶，也象征著新生。官方概念視頻將這一幕具象化：一顆神秘的蛋在孵化過程中逐步顯影出七位成員，代表她們從未知中誕生，準(zhǔn)備開啟新旅程。結(jié)尾處傳來一段融入了科幻音效的背景音，電子程序開始啟動：

“Welcome（歡迎）

Orbital phase initiated （軌道相位已啟動）

Accessing the mainframe（正在訪問主機(jī)）

Seven life-forms detected （檢測到七種生命形式）

Accessing（正在訪問）

Hibernation deactivated （休眠狀態(tài)解除）

Landing sequence initiated” （著陸次序啟動）

圖1：未知生命的“誕生”（圖片來源：《臍帶*》概念視頻）

在過往作品中，XG憑借多層次的色彩搭配和前衛(wèi)的妝造設(shè)計(jì)，在多個(gè)社交媒體平臺上掀起了Y2K風(fēng)格的廣泛關(guān)注和模仿熱潮。本張專輯的《女孩幫*》（GRL GVNG）在視覺上將核心概念——“新種族歌者”具象化，呈現(xiàn)了賽博歌姬的多種可能。MV中出現(xiàn)了眾多日本科幻動漫經(jīng)典鏡頭，包括《攻殼機(jī)動隊(duì)》（『攻殻機(jī)動隊(duì)』，1995）中的女性戰(zhàn)士草薙素子腦機(jī)接口的場景、《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》（『新世紀(jì)エヴァンゲリオン』，1995）中的綾波麗展開光之翼的瞬間，以及《阿基拉》（『アキラ』，1988）中的金田正太郎側(cè)身剎車的畫面。通過放慢鏡頭，會發(fā)現(xiàn)MV中真人表演與以真人為原型的機(jī)器人形象和漫畫形象的交替呈現(xiàn)、虛實(shí)融合，展現(xiàn)了層次豐富的科幻美學(xué)。另一作品TGIF③的MV以未來都市和宇宙為背景，成員們鮮艷夸張的妝容和造型與金屬質(zhì)感的太空場景形成了強(qiáng)烈的視覺沖擊，未來世界新人類的形象令人耳目一新。歌詞中也突出了一種打破常規(guī)、超越傳統(tǒng)的女性形象，體現(xiàn)了她們作為“新種族”的不屈精神。

圖2：腦機(jī)接口賽博格（圖片來源：《女孩幫*》概念圖）

在NEW DNA的MV中，XG以充滿未來感的視覺設(shè)計(jì)為基調(diào)，通過歌詞構(gòu)建出一個(gè)虛擬世界，展現(xiàn)出超越傳統(tǒng)框架的女性力量。作為專輯的開篇歌曲，《X基因*》（X-GENE）在歌詞中提到XG是擁有“X基因”的“新種族”，與專輯概念中對成員身份的界定遙相呼應(yīng)，傳遞出作為新族群無所畏懼闖蕩未來世界的態(tài)度。《木偶秀*》（PUPPET SHOW）的歌詞中構(gòu)建了一個(gè)幻想世界，在這個(gè)世界里，女性成為世界的主宰，不再受限于傳統(tǒng)的社會角色和期望。其MV也呼應(yīng)歌詞，呈現(xiàn)了一個(gè)由女性主導(dǎo)的星球。通過這些作品，XG展現(xiàn)了一個(gè)挑戰(zhàn)傳統(tǒng)性別角色的未來世界。

圍繞XG的MV，粉絲群體熱衷于討論妝容、造型等美學(xué)元素的同時(shí)，還積極嘗試解讀MV中的故事線索。盡管目前官方發(fā)布的信息顯示不同MV之間的故事線尚未展現(xiàn)出明確的聯(lián)系，但這種非線性的敘事風(fēng)格反而激發(fā)了觀眾對故事深層含義的探索欲。隨著未來更多官方內(nèi)容的披露，XG的科幻世界全貌或?qū)⒅鸩角逦卣宫F(xiàn)在觀眾眼前。

科幻作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，既是技術(shù)發(fā)展的前瞻性思考，也是人類對未知世界積極探索態(tài)度的體現(xiàn)。這種強(qiáng)調(diào)突破邊界、探索未知的進(jìn)取精神，與XG所希望表現(xiàn)的“Girl Power”（女性力量）形象相契合。通過運(yùn)用科幻元素，XG展現(xiàn)了一種勇敢無畏，充滿活力的高能量女性形象，激勵(lì)觀眾不被社會偏見所束縛，勇敢追求實(shí)現(xiàn)自我。

依托于充滿未來感的概念打造、視覺設(shè)計(jì)和詞曲創(chuàng)作，XG將科幻元素如脈動般融入音樂，突顯了她們在音樂領(lǐng)域的前沿性和創(chuàng)新性，形成了以科幻為中心的獨(dú)特表達(dá)方式。

四、科幻共鳴：虛構(gòu)視域下的思辨

在深入探討科幻題材的過程中，一類科幻MV通過巧妙隱喻現(xiàn)實(shí)社會問題，不僅引導(dǎo)觀眾以更加客觀的視角思考當(dāng)前的困境與矛盾，也拓寬了音樂的敘事空間，加深了作品的社會意義。

1995年，吉卜力工作室為日本流行音樂組合“恰克與飛鳥”（CHAGE and ASKA）制作科幻主題的動畫MV《奮力前行*》（On Your Mark）。在MV中，觀眾被帶入了一個(gè)因核輻射荒廢的未來世界，人類被迫生活在地下。兩名特工在搗毀地下邪教組織時(shí)發(fā)現(xiàn)了長著翅膀的少女，MV通過蒙太奇閃回的手法描繪了他們的兩次營救過程。在成功救出少女后，三人駕車離開地下城市，駛向荒廢的地上世界，少女展開雙翼，迎接自由。緊張刺激的營救過程不僅強(qiáng)化了故事的張力，也深刻體現(xiàn)了希望與堅(jiān)持的主題。

宮崎駿在采訪中解釋說，在這個(gè)MV世界里，輻射和疾病逐漸侵蝕一切，資源枯竭，人類變得一無所有，這時(shí)“毒品、職業(yè)體育和宗教”泛濫成災(zāi)，成為了人們逃避現(xiàn)實(shí)、麻痹心靈的精神寄托。他提到，MV中被拯救的天使少女象征著希望，她的存在向觀眾傳遞出一個(gè)重要信息：“只要不讓處境阻礙自己，一個(gè)人就可以成為自己的希望?！盵9]

日本搖滾樂隊(duì)“肩負(fù)使命的人”（MAN WITH A MISSION）在2018年發(fā)布的MV《2045》將背景設(shè)定在2045年，講述了人工智能超越技術(shù)奇點(diǎn)后，人類在AI的操控下失去了情感。通過觀看樂隊(duì)的現(xiàn)場表演，人類重新找回了情感。MV中，被AI操控的人類隨著節(jié)奏極力掙脫束縛，與音樂現(xiàn)場的激情宣泄形成鮮明對比。觀眾不僅見證了音樂的力量，也產(chǎn)生了對人工智能的潛在影響的思考：如果AI掌控了人類，人類又將如何保持自我？

通過虛構(gòu)的世界觀和情境來探討環(huán)境危機(jī)、救贖、自我實(shí)現(xiàn)及身份認(rèn)同等深層次問題，此類科幻MV不僅帶來了音樂享受，還激發(fā)了觀眾對自身處境和人類未來的反思。

五、科幻向往：未來感MV的創(chuàng)意融合

除了以科幻IP為中心的表達(dá)和借助科幻敘事來引發(fā)思考的作品外，許多科幻MV中的科幻元素主要作為視覺亮點(diǎn)存在。這些MV借助高科技的視覺特效、未來感的場景設(shè)計(jì)以及前衛(wèi)的服裝和道具，構(gòu)建出一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)的世界。這類科幻元素的融入方式雖不深入探討科幻主題，卻有效增強(qiáng)了MV的視覺沖擊力和藝術(shù)表現(xiàn)力。

日本搖滾樂隊(duì)“色情涂鴉”（Porno Graffitti）在1999年發(fā)布的《阿波羅》（『アポロ』）MV中，樂隊(duì)成員身穿宇航服置身于外星石室中，營造出一種古老與未來交織的神秘感。MV不僅展現(xiàn)了太空漫游這一主題，還反映了人類對未知世界的向往與探索精神。同樣發(fā)布于1999年，“彩虹樂隊(duì)”（L'Arc?en?Ciel）的《新宇宙*》（NEO UNIVERSE）MV以25世紀(jì)的未來酒吧為背景，樂隊(duì)成員通過3D投影技術(shù)在酒吧內(nèi)演出，機(jī)器人酒保和服務(wù)員穿梭其間。通過現(xiàn)實(shí)和虛擬的交織，呈現(xiàn)了一個(gè)充滿科技幻想的未來世界。

在日本女子組合“電音香水”（Perfume）的成名作《多旋律》（『ポリリズム』，2007）的MV中，成員們身處星際，隨著旋轉(zhuǎn)與地球融合成一顆蘋果，隨后蘋果核發(fā)芽成藤蔓，延伸成DNA鏈，再次孕育地球。這一系列科幻場景展現(xiàn)了地球作為循環(huán)再生有機(jī)體的寓意，增強(qiáng)了歌曲作為環(huán)保主題曲的傳播效果。此外，該組合的《磁懸浮列車女孩》（『リニアモーターガール』，2005）、《電動世界*》（『エレクトロ?ワールド』，2006）和《生命之春*》（Spring of Life，2012）的MV，通過運(yùn)用宇宙飛船、太空探險(xiǎn)、虛擬電子世界和機(jī)器人等科幻元素來展現(xiàn)未來科技感。

此類MV中的科幻元素往往側(cè)重于美學(xué)表達(dá)，而未深入敘事或思辨層面。然而，從另一個(gè)角度來看，科幻元素的運(yùn)用反映了人類對技術(shù)的向往，展現(xiàn)了一種努力擁抱未知的技術(shù)烏托邦主義。這樣的創(chuàng)作手法不僅增強(qiáng)了MV的吸引力，還巧妙地滿足了觀眾的視覺期待。這些科幻場景為“宇宙”“太空”或“機(jī)器人”等詞匯賦予了生動的畫面感，豐富了音樂的視覺表達(dá)，同時(shí)激發(fā)了聽眾的想象力，使他們在享受音樂的過程中也沉浸在對未來世界的奇妙幻想中。

六、結(jié)語

從整體上看，日本科幻MV與相關(guān)產(chǎn)業(yè)緊密相連，這反映了其對社會科技動態(tài)的敏感性，并一定程度上推動了MV內(nèi)容的多樣化和創(chuàng)新。在創(chuàng)作手法上，特效和動畫的廣泛應(yīng)用使科幻MV能夠突破現(xiàn)實(shí)拍攝的限制，提供更加豐富的視覺體驗(yàn)。尤其是動畫科幻MV，憑借其對于虛擬世界和復(fù)雜場景的高效展現(xiàn)，使創(chuàng)作者擁有極大的創(chuàng)作自由。

在科幻元素的融入方式上，日本科幻MV展現(xiàn)出多元的特點(diǎn)。首先，科幻成為歌手形象設(shè)計(jì)的核心，通過塑造專屬的科幻IP，歌手的藝術(shù)風(fēng)格和辨識度得到強(qiáng)化。其次，科幻題材被用作表達(dá)歌曲主題的載體，借助未來世界的設(shè)定，歌曲的內(nèi)涵與反思訴求得以更深刻地傳遞。此外，科幻元素作為視覺亮點(diǎn)被運(yùn)用，通過引入如宇宙飛船、機(jī)器人等標(biāo)志性的未來元素，作品的視覺質(zhì)感得到進(jìn)一步提升。

相比其他科幻影視形式，科幻MV通過簡短的篇幅，更迅速且直觀地展現(xiàn)科幻概念，在有限的時(shí)間內(nèi)創(chuàng)造出一個(gè)“在場的未來”。這個(gè)未來感的呈現(xiàn)不僅立足于當(dāng)下，還為觀眾延伸出一個(gè)更遠(yuǎn)的想象空間。隨著科幻和音樂融合的不斷深化，可以預(yù)見未來日本科幻MV將會超越宇宙漫游這一傳統(tǒng)主流主題，探索更加多元的表現(xiàn)領(lǐng)域和融合策略，從而帶來更豐富的視聽體驗(yàn)。

作者簡介

陳能穎，中山大學(xué)外國語學(xué)院博士生，研究方向?yàn)槿毡究苹煤痛蟊娢幕?/p>

江暉，中山大學(xué)外國語學(xué)院副教授，博士生導(dǎo)師，研究方向?yàn)榭萍既宋摹?/p>

注釋：

① 由于一些歌曲和歌手名尚無普遍流行的中文名稱，文中帶星號（*）的中譯名為作者翻譯。

② 該專輯名稱目前尚無普遍流行的中譯名，“DNA”的中文意思是“脫氧核糖核酸”，相比之下，直接使用“DNA”更簡潔明了。

③ TGIF是“Thank God，I am fly”(感謝上帝，我多么迷人)的縮寫。目前尚無普遍流行中譯文，且翻譯成中文略顯冗長，因此保留了原歌名。

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