[科普中國]-淺浮雕

簡介

淺浮雕是與高浮雕相對應(yīng)的一種浮雕技法，所雕刻的圖案和花紋淺淺地凸出底面，其中落地陽文和留青應(yīng)歸屬于這一類。這種技法流行于清代晚期，在刻字等方面尤為常見。

浮雕是雕塑與繪畫結(jié)合的產(chǎn)物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現(xiàn)三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經(jīng)?？梢钥吹?。

特點(diǎn)雕刻較淺，層次交叉少，其深度一般不超過2毫米，淺浮雕對勾線要求嚴(yán)謹(jǐn)。常用以線和面結(jié)合的方法增強(qiáng)畫面的立體感，中浮雕：“地底”比淺浮雕要深些，層次變化也多些，一般地子深度為2-5毫米，也根據(jù)膛壁的厚度決定其深度。

淺浮雕起位較低，形體壓縮較大，平面感較強(qiáng)，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠實(shí)體性空間來營造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯(cuò)覺等處理方式來造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強(qiáng)浮雕適合于載體的依附性。

用途浮雕按照壓縮空間的不同，分為淺浮雕與高浮雕兩類。其中的淺浮雕起位低、形體壓縮大，也就是說，與雕刻物體明顯凸出表面，具有強(qiáng)烈的起伏干與空間深度的高浮雕不同，它雕刻出來的花紋只是略微地凸出于底面，看上去更加地具有裝飾性，占用的面積也就更加少。可以說，淺浮雕既具有建筑式的平面性，也具有一定的體量感和起伏感。它的特性使的它比起高浮雕更加適合依附于平面這個(gè)載體上。而平時(shí)最常見的淺浮雕就是落地陽文和留青，尤其是清代晚期的一些屏風(fēng)作品上常常可以見到這種技法。除了這些以外，淺浮雕在刻字上也經(jīng)常被使用到。

淺高浮雕同為浮雕，又視其花紋突出的少與多，分為淺浮雕與高浮雕。花紋表面有的比較平扁，有的比較飽滿。據(jù)花紋的疏密，又可分為露地、稍露地和不露地。同為露地，又有光地與錦地之分。刀法亦因其渾然無痕或銳不藏鋒而有圓潤與快利之異。

淺浮雕如黃花梨有踏床交杌上的卷草紋。高浮雕可以清前期櫸木羅漢床圍子的螭虎靈芝紋為例。而有東腰炕桌上的卷草紋則是花紋表面比較平扁的例子。

表現(xiàn)鑒別對于淺浮雕和中浮雕的，人們是根據(jù)它們的深度以及層次的不同來進(jìn)行判別的。淺浮雕的雕刻比較淺，層次之間的相互交叉比較少，深度一般不超過2毫米；而若是深度再深一些，達(dá)到2-5毫米，層次變化更多，則被人們稱為中浮雕。中浮雕有時(shí)也會(huì)根據(jù)膛壁的厚度來決定雕刻的深度。

淺浮雕重視勾線，以線面結(jié)合的方法來加強(qiáng)立體的空間感，它也靠繪畫中的透視、錯(cuò)覺等手法來營造比較抽象的壓縮空間，表現(xiàn)出對象的三維空間感，比起高浮雕來更加接近于繪畫。這些特質(zhì)，使淺浮雕更適合依附于平面載體。它的繪畫性線條以及多視點(diǎn)切入的平面性構(gòu)圖，使淺浮雕能夠很好地表現(xiàn)出題材所具有的平和情調(diào)以及浪漫柔情，具有輕音樂般的柔和平緩以及抒情詩的甜美浪漫，也就更加地適合富有節(jié)奏感和韻律感、充滿生氣的藝術(shù)形象；更難得的是，淺浮雕能夠以復(fù)雜的人物動(dòng)勢貼切地表現(xiàn)出人物又或者動(dòng)物的內(nèi)在情感。

證明這一點(diǎn)最好的例子，就是古代美索不達(dá)米亞的古亞述人創(chuàng)作的一系列淺浮雕作品。他們在自己生活的地區(qū)，以日常生活為題材創(chuàng)作了一大批淺浮雕作品，其中最多的就是“亞述人狩獵圖”。在這些作品中，他們生動(dòng)而形象地描繪出了眾多人物與動(dòng)物的形象，無一例外地都擁有生命的張力，給人一種生機(jī)勃勃的逼真感受。而這種復(fù)雜的動(dòng)勢結(jié)合，又使作品充滿了一種特有的節(jié)奏感和韻律感，從而進(jìn)一步加強(qiáng)了生命力；并且，這些復(fù)雜的動(dòng)勢并不僅僅只是為外形服務(wù)，它們也很恰如其分地展現(xiàn)出了浮雕作品中人物和動(dòng)物的內(nèi)在情感，使作品得到了進(jìn)一步的升華。到目前木雕工藝品的制作大多采用淺浮雕的雕刻手法。

應(yīng)用陶瓷上對于浮雕進(jìn)行運(yùn)用一般來說是用淺浮雕，這是由于陶瓷裝飾的本身特質(zhì)所決定的。陶瓷裝飾往往具有輕、薄等特點(diǎn)，不太適合使用深浮雕在陶瓷裝飾中進(jìn)行使用。特別是如果在陶瓷裝飾中采用深浮雕，往往會(huì)使得陶瓷品本身過于臃腫以及功能性受到一定程度影響，所以在而在陶瓷裝飾作品中，曾經(jīng)的大量的運(yùn)用繪畫，這種不太影響陶瓷作品本身材質(zhì)以及性能的方式。是以，在陶瓷飾品中運(yùn)用浮雕技術(shù)也往往更經(jīng)常使用淺浮雕大過于深浮雕。

在傳統(tǒng)的陶瓷裝飾中經(jīng)常使用的色彩偏為淡雅的色彩，在早期，陶瓷是沒有顏色的，到了唐朝才有三彩的說法，陶器根據(jù)不同的著色方式可以分為：素陶、彩陶以及釉陶。我國陶器使用的傳統(tǒng)顏色主要有：紅色、黃色、綠色以及青色。其中彩陶又分為：三彩、五彩、斗彩以及景泰藍(lán)。陶瓷上色在古代一直是一個(gè)難題，但是這個(gè)問題在現(xiàn)代解決了。但是由于陶瓷的平面特點(diǎn)，一般還是用較為但是在淺浮雕中，往往使用多種色彩以及比較顯眼的色彩來通過簡單的空間對比而實(shí)現(xiàn)較為良好的空間感和位置感。因?yàn)橄鄬τ趥鹘y(tǒng)的陶瓷產(chǎn)品，淺浮雕的空間感更好，淺浮雕通過透視以及，使得色彩更具有空間感，同時(shí)也使得鮮艷的色彩顯的不那么的突兀，通過階層搭配能夠使得陶瓷上的畫面藝術(shù)感更強(qiáng)，同時(shí)也使得色彩與陶瓷裝飾更為適合。

由于陶瓷藝術(shù)相對于其他藝術(shù)品來說，屬于工藝美術(shù)的一種范疇。在工藝美術(shù)范疇中，藝術(shù)性與美感的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)并不僅僅是好看，還應(yīng)該從工藝美術(shù)本身去考慮這個(gè)問題。工藝美術(shù)屬于對于工藝的美術(shù)加工，由于陶瓷大多數(shù)是有著它本身的用途的，所以淺浮雕在選用圖案的時(shí)候需要選用符合其特征的圖案。中國傳統(tǒng)中陶瓷圖案大多選取花鳥蟲魚，但是陶瓷裝飾中淺浮雕也可以根據(jù)不同陶瓷的不同類型以設(shè)計(jì)不同的圖案。由于淺浮雕具有一定的立體感，所以可以選擇山水等等立體感較強(qiáng)的畫來作為淺浮雕在陶瓷裝飾圖案，因?yàn)闇\浮雕的立體性往往可以更好的將這種圖案體現(xiàn)出來，從而達(dá)到藝術(shù)上的美感。陶瓷本身的一些屬性也影響著選圖的效果。因此好的選圖以及充滿立體感的選圖將會(huì)使得淺浮雕更好的在陶瓷裝飾上進(jìn)行應(yīng)用。

現(xiàn)代陶瓷器皿往往在日常生活中進(jìn)行使用，所以在日常生活中簡單的色調(diào)以及簡單的設(shè)計(jì)往往會(huì)起到非常好的效果。而且在日常生活中陶瓷制品往往需要進(jìn)行堆疊或者要經(jīng)常進(jìn)行清洗，所以復(fù)雜的設(shè)計(jì)有可能導(dǎo)致清洗困難或者堆疊困難。由于淺浮雕的設(shè)計(jì)往往會(huì)伴隨一些凹凸，所以如果較為復(fù)雜的設(shè)計(jì)將會(huì)在某種程度上降低淺浮雕的實(shí)用性。在設(shè)計(jì)的過程中往往需要使用簡潔以及實(shí)用的設(shè)計(jì)使得整個(gè)設(shè)計(jì)的實(shí)用風(fēng)格更為的強(qiáng)烈。因?yàn)楫吘构に嚸佬g(shù)是為了更好的使用，而不只是為了單純的欣賞1。